hand scribbling

ריקי שחם פואטיקה, צילום, תרבות

שחקניות ודוגמניות לוקחות לעתים קרובות השראה ממרילין מונרו, אבל האם מרילין עצמה ספדה לאגדות הוליוודיות מהעבר?
ריקי שחם

בשנת 1958, מרילין מונרו התחברה לצלם ריצ'רד אבדון לפרויקט שובה לב. הם שיחזרו תמונות אייקוניות של חמש שחקניות מהוללות מתקופות שונות.

אלה היו ליליאן ראסל, תדה ברה, קלרה באו, ג'ין הארלו ומרלן דיטריך. למרות שאוודון לא היה מרוצה לחלוטין מהתמונות, התמונות הופיעו בגיליון חג המולד של Life.

אבדון מצאה במרילין נושא שקל לעבוד איתו, "היא נתנה יותר למצלמת הסטילס מאשר לכל שחקנית אחרת - כל אישה אחרת - הייתה לי ההזדמנות לצלם..."

הוא הוסיף שהיא הייתה יותר סבלנית כלפיו ודורשת יותר מעצמה מאחרים ושהיה לה יותר נוח מול המצלמה מאשר כשהיא לא מצטלמת.

הוסיף נופך אישי לתכונה זו, בעלה של מרילין, המחזאי הנודע ארתור מילר, תרם מאמר שכותרתו "אשתי, מרילין". השילוב הזה של ויזואליות מדהימות ותובנות אישיות מציע הצצה ייחודית לעולמה של מרילין.

כמו בחיים, כך גם בתמונות האלה - [מרילין] מצדיעה לפנטזיה מחוף המציאות עד שמגיע הרגע שבו היא נושאת אותנו, את המציאות והכל, איתה אל החלום, ואנחנו אסירי תודה.

השנינות שלה כאן מורכבת מהמחויבות המוחלטת שלה לשני ניגודים בלתי ניתנים לגישור בדרך כלל - הנשי האמיתי ופנטזיית הנשיות של הגבר.

אנחנו יודעים שהיא יודעת את ההבדל בתמונות האלה, אבל מסרבת להודות שיש סתירה כלשהי, וזה רציני ומצחיק בו זמנית.

 

יש לי דעות קדומות בהחלט, אבל אני חושב שהאוסף הזה הוא פלא של עדותה של מרילין. בתור ליליאן ראסל, מרילין יושבת [על] אופני הזהב המוצק רק בצורה חסרת מיומנות כדי לציין שהיא, אחרי הכל, גברת...

ידיה שרוכים סביב ידיות האופניים בצורה הרבה יותר נשית מאשר תופסות את המאוורר בתור קלרה באו. והנה שוב ההבדל בין חיקוי לפרשנות, בין יצירת רגש לבין יצירת רוח.

מרילין מונרו בהומאג

שחקניות ודוגמניות לוקחות לעתים קרובות השראה ממרילין מונרו, אבל האם מרילין עצמה ספדה לאגדות הוליוודיות מהעבר?

ריקי שחם

21.10.2023

בשנת 1958, מרילין מונרו התחברה לצלם ריצ'רד אבדון לפרויקט שובה לב. הם שיחזרו תמונות אייקוניות של חמש שחקניות מהוללות מתקופות שונות.

אלה היו ליליאן ראסל, תדה ברה, קלרה באו, ג'ין הארלו ומרלן דיטריך. למרות שאוודון לא היה מרוצה לחלוטין מהתמונות, התמונות הופיעו בגיליון חג המולד של Life.

אבדון מצאה במרילין נושא שקל לעבוד איתו, "היא נתנה יותר למצלמת הסטילס מאשר לכל שחקנית אחרת - כל אישה אחרת - הייתה לי ההזדמנות לצלם..."

הוא הוסיף שהיא הייתה יותר סבלנית כלפיו ודורשת יותר מעצמה מאחרים ושהיה לה יותר נוח מול המצלמה מאשר כשהיא לא מצטלמת.

הוסיף נופך אישי לתכונה זו, בעלה של מרילין, המחזאי הנודע ארתור מילר, תרם מאמר שכותרתו "אשתי, מרילין". השילוב הזה של ויזואליות מדהימות ותובנות אישיות מציע הצצה ייחודית לעולמה של מרילין.

כמו בחיים, כך גם בתמונות האלה - [מרילין] מצדיעה לפנטזיה מחוף המציאות עד שמגיע הרגע שבו היא נושאת אותנו, את המציאות והכל, איתה אל החלום, ואנחנו אסירי תודה.

השנינות שלה כאן מורכבת מהמחויבות המוחלטת שלה לשני ניגודים בלתי ניתנים לגישור בדרך כלל - הנשי האמיתי ופנטזיית הנשיות של הגבר.

אנחנו יודעים שהיא יודעת את ההבדל בתמונות האלה, אבל מסרבת להודות שיש סתירה כלשהי, וזה רציני ומצחיק בו זמנית.

 

יש לי דעות קדומות בהחלט, אבל אני חושב שהאוסף הזה הוא פלא של עדותה של מרילין. בתור ליליאן ראסל, מרילין יושבת [על] אופני הזהב המוצק רק בצורה חסרת מיומנות כדי לציין שהיא, אחרי הכל, גברת...

ידיה שרוכים סביב ידיות האופניים בצורה הרבה יותר נשית מאשר תופסות את המאוורר בתור קלרה באו. והנה שוב ההבדל בין חיקוי לפרשנות, בין יצירת רגש לבין יצירת רוח.

לקריאה נוספת

בשנת 1958, מרילין מונרו התחברה לצלם ריצ'רד אבדון לפרויקט שובה לב. הם שיחזרו תמונות אייקוניות של חמש שחקניות מהוללות מתקופות שונות.

אלה היו ליליאן ראסל, תדה ברה, קלרה באו, ג'ין הארלו ומרלן דיטריך. למרות שאוודון לא היה מרוצה לחלוטין מהתמונות, התמונות הופיעו בגיליון חג המולד של Life.

אבדון מצאה במרילין נושא שקל לעבוד איתו, "היא נתנה יותר למצלמת הסטילס מאשר לכל שחקנית אחרת - כל אישה אחרת - הייתה לי ההזדמנות לצלם..."

הוא הוסיף שהיא הייתה יותר סבלנית כלפיו ודורשת יותר מעצמה מאחרים ושהיה לה יותר נוח מול המצלמה מאשר כשהיא לא מצטלמת.

הוסיף נופך אישי לתכונה זו, בעלה של מרילין, המחזאי הנודע ארתור מילר, תרם מאמר שכותרתו "אשתי, מרילין". השילוב הזה של ויזואליות מדהימות ותובנות אישיות מציע הצצה ייחודית לעולמה של מרילין.

כמו בחיים, כך גם בתמונות האלה - [מרילין] מצדיעה לפנטזיה מחוף המציאות עד שמגיע הרגע שבו היא נושאת אותנו, את המציאות והכל, איתה אל החלום, ואנחנו אסירי תודה.

השנינות שלה כאן מורכבת מהמחויבות המוחלטת שלה לשני ניגודים בלתי ניתנים לגישור בדרך כלל - הנשי האמיתי ופנטזיית הנשיות של הגבר.

אנחנו יודעים שהיא יודעת את ההבדל בתמונות האלה, אבל מסרבת להודות שיש סתירה כלשהי, וזה רציני ומצחיק בו זמנית.

 

יש לי דעות קדומות בהחלט, אבל אני חושב שהאוסף הזה הוא פלא של עדותה של מרילין. בתור ליליאן ראסל, מרילין יושבת [על] אופני הזהב המוצק רק בצורה חסרת מיומנות כדי לציין שהיא, אחרי הכל, גברת...

ידיה שרוכים סביב ידיות האופניים בצורה הרבה יותר נשית מאשר תופסות את המאוורר בתור קלרה באו. והנה שוב ההבדל בין חיקוי לפרשנות, בין יצירת רגש לבין יצירת רוח.

ריקי שחם

שחקניות ודוגמניות לוקחות לעתים קרובות השראה ממרילין מונרו, אבל האם מרילין עצמה ספדה לאגדות הוליוודיות מהעבר?

ריקי שחם

21.10.2023

בשנת 1958, מרילין מונרו התחברה לצלם ריצ'רד אבדון לפרויקט שובה לב. הם שיחזרו תמונות אייקוניות של חמש שחקניות מהוללות מתקופות שונות.

אלה היו ליליאן ראסל, תדה ברה, קלרה באו, ג'ין הארלו ומרלן דיטריך. למרות שאוודון לא היה מרוצה לחלוטין מהתמונות, התמונות הופיעו בגיליון חג המולד של Life.

אבדון מצאה במרילין נושא שקל לעבוד איתו, "היא נתנה יותר למצלמת הסטילס מאשר לכל שחקנית אחרת - כל אישה אחרת - הייתה לי ההזדמנות לצלם..."

הוא הוסיף שהיא הייתה יותר סבלנית כלפיו ודורשת יותר מעצמה מאחרים ושהיה לה יותר נוח מול המצלמה מאשר כשהיא לא מצטלמת.

הוסיף נופך אישי לתכונה זו, בעלה של מרילין, המחזאי הנודע ארתור מילר, תרם מאמר שכותרתו "אשתי, מרילין". השילוב הזה של ויזואליות מדהימות ותובנות אישיות מציע הצצה ייחודית לעולמה של מרילין.

כמו בחיים, כך גם בתמונות האלה - [מרילין] מצדיעה לפנטזיה מחוף המציאות עד שמגיע הרגע שבו היא נושאת אותנו, את המציאות והכל, איתה אל החלום, ואנחנו אסירי תודה.

השנינות שלה כאן מורכבת מהמחויבות המוחלטת שלה לשני ניגודים בלתי ניתנים לגישור בדרך כלל - הנשי האמיתי ופנטזיית הנשיות של הגבר.

אנחנו יודעים שהיא יודעת את ההבדל בתמונות האלה, אבל מסרבת להודות שיש סתירה כלשהי, וזה רציני ומצחיק בו זמנית.

 

יש לי דעות קדומות בהחלט, אבל אני חושב שהאוסף הזה הוא פלא של עדותה של מרילין. בתור ליליאן ראסל, מרילין יושבת [על] אופני הזהב המוצק רק בצורה חסרת מיומנות כדי לציין שהיא, אחרי הכל, גברת...

ידיה שרוכים סביב ידיות האופניים בצורה הרבה יותר נשית מאשר תופסות את המאוורר בתור קלרה באו. והנה שוב ההבדל בין חיקוי לפרשנות, בין יצירת רגש לבין יצירת רוח.

next song
קורנליה הדיגר
ריקי שחם

הומאז' היא סדרה של פוטומונטאז'ים בעבודת יד שנוצרו בהשראת ציורי אמן פיגורטיביים שנוצרו לאורך תולדות האמנות - רגעים בקאנון המערבי. האהבה של האומנית קורנליה הדיגר לנוכחות המיוחדת של ציורי מאסטר, בשילוב עם העניין שלה בצילום, סיפקו נקודת מוצא שממנה ניתן לחקור. לאחר מכן נוצרו המצאות מחדש, רי-מאסטרינג, תוך כדי עבודה דרך הרגישות האישית וההתעסקויות כאמן. פוטומונטאז' מאפשר לתרגם את הציורים לסביבות חדשות.

"בשבילי זה מעשה תרגום. בזמן שאני משתמש בטכנולוגיות עדכניות, אני משתדלת לשמור על איכויות המישוש והממדים המגוונים שמשכו אותי אל האובייקטים מלכתחילה. " אומרת קורנליה. סדרה זו מנסה ללכוד את רוחות הרפאים, תמיד חלקיים ואשליים, תוך שהיא מציעה שפות ויזואליות חדשות סביב יצירות המופת המבוססות הללו. הומאז' הוא מדיטציה על חלוף הזמן. זוהי השתקפות על המקום, במאה ה-21, מושפע אי פעם מהעבר ומהמורשת.

הומאז ריקי שחם

קורנליה הדיגר

ריקי שחם

08.10.2023

הומאז' היא סדרה של פוטומונטאז'ים בעבודת יד שנוצרו בהשראת ציורי אמן פיגורטיביים שנוצרו לאורך תולדות האמנות - רגעים בקאנון המערבי. האהבה של האומנית קורנליה הדיגר לנוכחות המיוחדת של ציורי מאסטר, בשילוב עם העניין שלה בצילום, סיפקו נקודת מוצא שממנה ניתן לחקור. לאחר מכן נוצרו המצאות מחדש, רי-מאסטרינג, תוך כדי עבודה דרך הרגישות האישית וההתעסקויות כאמן. פוטומונטאז' מאפשר לתרגם את הציורים לסביבות חדשות.

"בשבילי זה מעשה תרגום. בזמן שאני משתמש בטכנולוגיות עדכניות, אני משתדלת לשמור על איכויות המישוש והממדים המגוונים שמשכו אותי אל האובייקטים מלכתחילה. " אומרת קורנליה. סדרה זו מנסה ללכוד את רוחות הרפאים, תמיד חלקיים ואשליים, תוך שהיא מציעה שפות ויזואליות חדשות סביב יצירות המופת המבוססות הללו. הומאז' הוא מדיטציה על חלוף הזמן. זוהי השתקפות על המקום, במאה ה-21, מושפע אי פעם מהעבר ומהמורשת.

לקריאה נוספת

הומאז' היא סדרה של פוטומונטאז'ים בעבודת יד שנוצרו בהשראת ציורי אמן פיגורטיביים שנוצרו לאורך תולדות האמנות - רגעים בקאנון המערבי. האהבה של האומנית קורנליה הדיגר לנוכחות המיוחדת של ציורי מאסטר, בשילוב עם העניין שלה בצילום, סיפקו נקודת מוצא שממנה ניתן לחקור. לאחר מכן נוצרו המצאות מחדש, רי-מאסטרינג, תוך כדי עבודה דרך הרגישות האישית וההתעסקויות כאמן. פוטומונטאז' מאפשר לתרגם את הציורים לסביבות חדשות.

"בשבילי זה מעשה תרגום. בזמן שאני משתמש בטכנולוגיות עדכניות, אני משתדלת לשמור על איכויות המישוש והממדים המגוונים שמשכו אותי אל האובייקטים מלכתחילה. " אומרת קורנליה. סדרה זו מנסה ללכוד את רוחות הרפאים, תמיד חלקיים ואשליים, תוך שהיא מציעה שפות ויזואליות חדשות סביב יצירות המופת המבוססות הללו. הומאז' הוא מדיטציה על חלוף הזמן. זוהי השתקפות על המקום, במאה ה-21, מושפע אי פעם מהעבר ומהמורשת.

ריקי שחם

קורנליה הדיגר

ריקי שחם

08.10.2023

הומאז' היא סדרה של פוטומונטאז'ים בעבודת יד שנוצרו בהשראת ציורי אמן פיגורטיביים שנוצרו לאורך תולדות האמנות - רגעים בקאנון המערבי. האהבה של האומנית קורנליה הדיגר לנוכחות המיוחדת של ציורי מאסטר, בשילוב עם העניין שלה בצילום, סיפקו נקודת מוצא שממנה ניתן לחקור. לאחר מכן נוצרו המצאות מחדש, רי-מאסטרינג, תוך כדי עבודה דרך הרגישות האישית וההתעסקויות כאמן. פוטומונטאז' מאפשר לתרגם את הציורים לסביבות חדשות.

"בשבילי זה מעשה תרגום. בזמן שאני משתמש בטכנולוגיות עדכניות, אני משתדלת לשמור על איכויות המישוש והממדים המגוונים שמשכו אותי אל האובייקטים מלכתחילה. " אומרת קורנליה. סדרה זו מנסה ללכוד את רוחות הרפאים, תמיד חלקיים ואשליים, תוך שהיא מציעה שפות ויזואליות חדשות סביב יצירות המופת המבוססות הללו. הומאז' הוא מדיטציה על חלוף הזמן. זוהי השתקפות על המקום, במאה ה-21, מושפע אי פעם מהעבר ומהמורשת.

next song
שירלי בייקר ותרבות הפאנק הלונדונית של שנות ה-80
ריקי שחם

 

 

 

בעיצומם של ההריסות שלאחר מלחמת העולם השנייה, מצאה שירלי בייקר הצעירה את הבריחה והתשוקה שלה בצילום. חמושה במצלמת בראוני שניתנה במתנה על ידי דודה, היא יצאה למסע שיגדיר מחדש את אמנות לכידת הרגשות האנושיים הגולמיים. העדשה של שירלי, לעומת זאת, לא הייתה רק כלי; זה היה גשר בין עולמות. בעודה מנווטת את האתגרים של תעשיית צילום הנשלטת על ידי גברים, היא הפנתה את תשומת לבה לאלה השוכנים בפאתי החברה, ולכדה את השטיח התוסס של תרבות הפאנק הלונדונית של שנות ה-80 בעדינות שאין שני לה.

בספר חדש אנו עדים להתרסה ויצירתיות של דור שדחה נורמות חברתיות. הצילומים של שירלי מפיחים חיים במוהוקים הדוקרניים, מעילי העור והגישה המרדנית של הצעירים הלונדונים, ומציעים הצצה לשיק החתרני שלהם. בתוך הכאוס של התסיסה הפוליטית והאתגרים הכלכליים, המצלמה של שירלי הפכה לכלי רב עוצמה, שתפסה את הרוח הבלתי מתפשרת של קהילה שנחושה להיראות ולהישמע.

דרך העדשה שלה, שירלי בייקר יצרה יותר מסתם תצלומים; היא יצרה סיפורים נצחיים של חוסן וזהות. כל תמונה ב'שירלי בייקר: 1960–1980' מטמיעה את המהות של עידן המסומן על ידי תרבות הנוער הנועזת שלו, ומציעה תזכורת נוקבת לכוחו של הצילום לחרוג מהזמן והגבולות החברתיים. כאשר אנו מתעמקים בעבודתה, אנו לא רק עדים לעבר אלא גם מזהים את ההשפעה המתמשכת של אלה שמעזים לתעד את הבלתי שגרתי, ומזכירים לנו שאמנות אמיתית טמונה באימוץ הבלתי שגרתי ובמציאת היופי בלא שגרתי.

 

 

 

ריקי שחם פאנק רוק בלונדון

שירלי בייקר ותרבות הפאנק הלונדונית של שנות ה-80

ריקי שחם

07.10.2023

 

 

 

בעיצומם של ההריסות שלאחר מלחמת העולם השנייה, מצאה שירלי בייקר הצעירה את הבריחה והתשוקה שלה בצילום. חמושה במצלמת בראוני שניתנה במתנה על ידי דודה, היא יצאה למסע שיגדיר מחדש את אמנות לכידת הרגשות האנושיים הגולמיים. העדשה של שירלי, לעומת זאת, לא הייתה רק כלי; זה היה גשר בין עולמות. בעודה מנווטת את האתגרים של תעשיית צילום הנשלטת על ידי גברים, היא הפנתה את תשומת לבה לאלה השוכנים בפאתי החברה, ולכדה את השטיח התוסס של תרבות הפאנק הלונדונית של שנות ה-80 בעדינות שאין שני לה.

בספר חדש אנו עדים להתרסה ויצירתיות של דור שדחה נורמות חברתיות. הצילומים של שירלי מפיחים חיים במוהוקים הדוקרניים, מעילי העור והגישה המרדנית של הצעירים הלונדונים, ומציעים הצצה לשיק החתרני שלהם. בתוך הכאוס של התסיסה הפוליטית והאתגרים הכלכליים, המצלמה של שירלי הפכה לכלי רב עוצמה, שתפסה את הרוח הבלתי מתפשרת של קהילה שנחושה להיראות ולהישמע.

דרך העדשה שלה, שירלי בייקר יצרה יותר מסתם תצלומים; היא יצרה סיפורים נצחיים של חוסן וזהות. כל תמונה ב'שירלי בייקר: 1960–1980' מטמיעה את המהות של עידן המסומן על ידי תרבות הנוער הנועזת שלו, ומציעה תזכורת נוקבת לכוחו של הצילום לחרוג מהזמן והגבולות החברתיים. כאשר אנו מתעמקים בעבודתה, אנו לא רק עדים לעבר אלא גם מזהים את ההשפעה המתמשכת של אלה שמעזים לתעד את הבלתי שגרתי, ומזכירים לנו שאמנות אמיתית טמונה באימוץ הבלתי שגרתי ובמציאת היופי בלא שגרתי.

 

 

 

לקריאה נוספת

 

 

 

בעיצומם של ההריסות שלאחר מלחמת העולם השנייה, מצאה שירלי בייקר הצעירה את הבריחה והתשוקה שלה בצילום. חמושה במצלמת בראוני שניתנה במתנה על ידי דודה, היא יצאה למסע שיגדיר מחדש את אמנות לכידת הרגשות האנושיים הגולמיים. העדשה של שירלי, לעומת זאת, לא הייתה רק כלי; זה היה גשר בין עולמות. בעודה מנווטת את האתגרים של תעשיית צילום הנשלטת על ידי גברים, היא הפנתה את תשומת לבה לאלה השוכנים בפאתי החברה, ולכדה את השטיח התוסס של תרבות הפאנק הלונדונית של שנות ה-80 בעדינות שאין שני לה.

בספר חדש אנו עדים להתרסה ויצירתיות של דור שדחה נורמות חברתיות. הצילומים של שירלי מפיחים חיים במוהוקים הדוקרניים, מעילי העור והגישה המרדנית של הצעירים הלונדונים, ומציעים הצצה לשיק החתרני שלהם. בתוך הכאוס של התסיסה הפוליטית והאתגרים הכלכליים, המצלמה של שירלי הפכה לכלי רב עוצמה, שתפסה את הרוח הבלתי מתפשרת של קהילה שנחושה להיראות ולהישמע.

דרך העדשה שלה, שירלי בייקר יצרה יותר מסתם תצלומים; היא יצרה סיפורים נצחיים של חוסן וזהות. כל תמונה ב'שירלי בייקר: 1960–1980' מטמיעה את המהות של עידן המסומן על ידי תרבות הנוער הנועזת שלו, ומציעה תזכורת נוקבת לכוחו של הצילום לחרוג מהזמן והגבולות החברתיים. כאשר אנו מתעמקים בעבודתה, אנו לא רק עדים לעבר אלא גם מזהים את ההשפעה המתמשכת של אלה שמעזים לתעד את הבלתי שגרתי, ומזכירים לנו שאמנות אמיתית טמונה באימוץ הבלתי שגרתי ובמציאת היופי בלא שגרתי.

 

 

 

ריקי שחם

שירלי בייקר ותרבות הפאנק הלונדונית של שנות ה-80

ריקי שחם

07.10.2023

 

 

 

בעיצומם של ההריסות שלאחר מלחמת העולם השנייה, מצאה שירלי בייקר הצעירה את הבריחה והתשוקה שלה בצילום. חמושה במצלמת בראוני שניתנה במתנה על ידי דודה, היא יצאה למסע שיגדיר מחדש את אמנות לכידת הרגשות האנושיים הגולמיים. העדשה של שירלי, לעומת זאת, לא הייתה רק כלי; זה היה גשר בין עולמות. בעודה מנווטת את האתגרים של תעשיית צילום הנשלטת על ידי גברים, היא הפנתה את תשומת לבה לאלה השוכנים בפאתי החברה, ולכדה את השטיח התוסס של תרבות הפאנק הלונדונית של שנות ה-80 בעדינות שאין שני לה.

בספר חדש אנו עדים להתרסה ויצירתיות של דור שדחה נורמות חברתיות. הצילומים של שירלי מפיחים חיים במוהוקים הדוקרניים, מעילי העור והגישה המרדנית של הצעירים הלונדונים, ומציעים הצצה לשיק החתרני שלהם. בתוך הכאוס של התסיסה הפוליטית והאתגרים הכלכליים, המצלמה של שירלי הפכה לכלי רב עוצמה, שתפסה את הרוח הבלתי מתפשרת של קהילה שנחושה להיראות ולהישמע.

דרך העדשה שלה, שירלי בייקר יצרה יותר מסתם תצלומים; היא יצרה סיפורים נצחיים של חוסן וזהות. כל תמונה ב'שירלי בייקר: 1960–1980' מטמיעה את המהות של עידן המסומן על ידי תרבות הנוער הנועזת שלו, ומציעה תזכורת נוקבת לכוחו של הצילום לחרוג מהזמן והגבולות החברתיים. כאשר אנו מתעמקים בעבודתה, אנו לא רק עדים לעבר אלא גם מזהים את ההשפעה המתמשכת של אלה שמעזים לתעד את הבלתי שגרתי, ומזכירים לנו שאמנות אמיתית טמונה באימוץ הבלתי שגרתי ובמציאת היופי בלא שגרתי.

 

 

 

next song
איך עושים הפגנה
ריקי שחם

קוראים לה מקרנה. והיא עדיין נלחמת על זכויותיהן של נשים.

ניקול קראם קאיפל צילמה אישה מתעמתת עם המשטרה של צ'ילה במהלך הפגנה נגד המשטר על זכויותיהן של הנשים והדרישה להגנה.

הצילום צולם ביוני 2018 בבירה סנטיאגו. הקהל המורכב ברובו מנשים שואגות מזעם: "איפה הם היו כשאנסו אותנו, רצחו אותנו, ואיש לא עשה דבר???"

בצ'ילה, התארגנו נשים בשנים האחרונות בדרישה לשוויון והגנה בפני כל סוג של אלימות. סטודנטים קראו לרפורמות בתפיסה של מיניות, חינוך והפלות. אך באותו היום הנשיא לא התייחס לאף אחת מהטענות. אי-שקט רב שרר במהלך הערב וכוחות משטרה רבים נקראו למקום כדי למנוע מהן להביע את עמדתן.

המשטרה הדפה את הנשים בכוח בעוד הן בידיים חשופות קראו לצדק. כאשר המשטרה הצליחה לבסוף לפזר את ההפגנה, שררה בקירבן תחושה חריפה של אכזבה וכישלון: ״לשלטון לא באמת איכפת מחיינו" אומרת ניקול קראם קאיפל.

מספר שנים לאחר מכן, ניגשה אל ניקול קראם קאיפל בחורה צעירה, והציגה עצמה כמקרנה, אותה הבחורה מהצילום בהפגנה ב-2018.
מקרנה אמרה לה כי לרגע לא הפסיקה להלחם על זכויות הנשים בחמש השנים שחלפו מאז הצילום ההוא.

הו מקרנה מאת ריקי שחם

איך עושים הפגנה

ריקי שחם

27.08.2023

קוראים לה מקרנה. והיא עדיין נלחמת על זכויותיהן של נשים.

ניקול קראם קאיפל צילמה אישה מתעמתת עם המשטרה של צ'ילה במהלך הפגנה נגד המשטר על זכויותיהן של הנשים והדרישה להגנה.

הצילום צולם ביוני 2018 בבירה סנטיאגו. הקהל המורכב ברובו מנשים שואגות מזעם: "איפה הם היו כשאנסו אותנו, רצחו אותנו, ואיש לא עשה דבר???"

בצ'ילה, התארגנו נשים בשנים האחרונות בדרישה לשוויון והגנה בפני כל סוג של אלימות. סטודנטים קראו לרפורמות בתפיסה של מיניות, חינוך והפלות. אך באותו היום הנשיא לא התייחס לאף אחת מהטענות. אי-שקט רב שרר במהלך הערב וכוחות משטרה רבים נקראו למקום כדי למנוע מהן להביע את עמדתן.

המשטרה הדפה את הנשים בכוח בעוד הן בידיים חשופות קראו לצדק. כאשר המשטרה הצליחה לבסוף לפזר את ההפגנה, שררה בקירבן תחושה חריפה של אכזבה וכישלון: ״לשלטון לא באמת איכפת מחיינו" אומרת ניקול קראם קאיפל.

מספר שנים לאחר מכן, ניגשה אל ניקול קראם קאיפל בחורה צעירה, והציגה עצמה כמקרנה, אותה הבחורה מהצילום בהפגנה ב-2018.
מקרנה אמרה לה כי לרגע לא הפסיקה להלחם על זכויות הנשים בחמש השנים שחלפו מאז הצילום ההוא.

לקריאה נוספת

קוראים לה מקרנה. והיא עדיין נלחמת על זכויותיהן של נשים.

ניקול קראם קאיפל צילמה אישה מתעמתת עם המשטרה של צ'ילה במהלך הפגנה נגד המשטר על זכויותיהן של הנשים והדרישה להגנה.

הצילום צולם ביוני 2018 בבירה סנטיאגו. הקהל המורכב ברובו מנשים שואגות מזעם: "איפה הם היו כשאנסו אותנו, רצחו אותנו, ואיש לא עשה דבר???"

בצ'ילה, התארגנו נשים בשנים האחרונות בדרישה לשוויון והגנה בפני כל סוג של אלימות. סטודנטים קראו לרפורמות בתפיסה של מיניות, חינוך והפלות. אך באותו היום הנשיא לא התייחס לאף אחת מהטענות. אי-שקט רב שרר במהלך הערב וכוחות משטרה רבים נקראו למקום כדי למנוע מהן להביע את עמדתן.

המשטרה הדפה את הנשים בכוח בעוד הן בידיים חשופות קראו לצדק. כאשר המשטרה הצליחה לבסוף לפזר את ההפגנה, שררה בקירבן תחושה חריפה של אכזבה וכישלון: ״לשלטון לא באמת איכפת מחיינו" אומרת ניקול קראם קאיפל.

מספר שנים לאחר מכן, ניגשה אל ניקול קראם קאיפל בחורה צעירה, והציגה עצמה כמקרנה, אותה הבחורה מהצילום בהפגנה ב-2018.
מקרנה אמרה לה כי לרגע לא הפסיקה להלחם על זכויות הנשים בחמש השנים שחלפו מאז הצילום ההוא.

ריקי שחם

איך עושים הפגנה

ריקי שחם

27.08.2023

קוראים לה מקרנה. והיא עדיין נלחמת על זכויותיהן של נשים.

ניקול קראם קאיפל צילמה אישה מתעמתת עם המשטרה של צ'ילה במהלך הפגנה נגד המשטר על זכויותיהן של הנשים והדרישה להגנה.

הצילום צולם ביוני 2018 בבירה סנטיאגו. הקהל המורכב ברובו מנשים שואגות מזעם: "איפה הם היו כשאנסו אותנו, רצחו אותנו, ואיש לא עשה דבר???"

בצ'ילה, התארגנו נשים בשנים האחרונות בדרישה לשוויון והגנה בפני כל סוג של אלימות. סטודנטים קראו לרפורמות בתפיסה של מיניות, חינוך והפלות. אך באותו היום הנשיא לא התייחס לאף אחת מהטענות. אי-שקט רב שרר במהלך הערב וכוחות משטרה רבים נקראו למקום כדי למנוע מהן להביע את עמדתן.

המשטרה הדפה את הנשים בכוח בעוד הן בידיים חשופות קראו לצדק. כאשר המשטרה הצליחה לבסוף לפזר את ההפגנה, שררה בקירבן תחושה חריפה של אכזבה וכישלון: ״לשלטון לא באמת איכפת מחיינו" אומרת ניקול קראם קאיפל.

מספר שנים לאחר מכן, ניגשה אל ניקול קראם קאיפל בחורה צעירה, והציגה עצמה כמקרנה, אותה הבחורה מהצילום בהפגנה ב-2018.
מקרנה אמרה לה כי לרגע לא הפסיקה להלחם על זכויות הנשים בחמש השנים שחלפו מאז הצילום ההוא.

next song
הצילום ששינה את התפיסה
ריקי שחם

בשנת 1964 צילם הוגו ון לוויק, את זוגתו ג'יין גודול מושיטה ידה אל עבר קופיף שהושיט לה את ידו בחזרה. מאז לא הביטו בני אדם על קופים (וחיות רבות אחרות) באותה הצורה.

ב-14 ביולי 1960 הגיעה ג'יין גודול בת העשרים ושש לחופי אגם טנגקיה בטנזניה לערוך מחקר על גורילות. מחקר זה עתיד להיות אחד המשמעותיים ביותר בהיסטוריה שלנו כבני אנוש.

ג'יין היתה סטודנטית ללא תואר במדעים - אך עם עין רעננה ונטולה תפיסות ישנות על בעלי החיים אותם חפצה היתה להכיר.
בתחילת מחקרה, העניקה שם לכל אחת מהגורילות בהן התבוננה - פעולה יוצאת דופן שעוררה התנגדות רבה בקהילה המדעית שהתעקשה עד אותה עת להעניק מספרים ל"מושאי המחקר".

הצלם הוגו ון לוויק צילם אלפי צילומים של זוגתו - אך הצילום של ג'יין עם הקופיף פלינט, עתיד יהיה לשנות את פני ההיסטוריה.
זה היה זמן רב לפני עידן הצילום הדיגיטלי ועברו חודשים רבים עד אשר התשליל אותו צילם הוגו הגיע לפיתוח במשרדי נשיונל ג'אוגרפיק, ועוד חודשים רבים נוספים עד שהצילום המפותח עשה דרכו חזרה לאפריקה כדי שג'יין תוכל לצפות בו בפעם הראשונה.

"כשראיתי אותו בפעם הראשונה לא חשבתי שהוא יהפוך לסמל כה חשוב, אך מיד עלתה בי האסוציאציה לציורו של מיכאלאנג'לו בריאת האדם", מספרת גודול בראיון לרשת בי-בי-סי.

המחקר אותו ערכה גודול, הכריח מדענים לנטוש את התפיסה המקובלת כי האדם הוא הייצור היחיד בעל התודעה, בעל אישיות, מחשבה ורגש. גם ג'יין עצמה למדה תפיסות מקובעות אלו באוניברסיטת קיימברידג' בשנת 1962.
ייחודה של התמונה הוא בכך שאפשרה לנו לראות שבני האדם הם חלק מהטבע ולא נפרדים ממנו.

צילום זה עשה מהפכות רבות נוספות - הוא גם הראה לקהילה המדעית את חשיבותה של נקודת המבט הנשית במחקרים מהמדרגה הראשונה. מאז אותו הרגע נפרץ מחסום לנשים רבות אחרות להשיג מימון והכרה למחקריהן. יש שטוענים שתרומתה של גודול לנשים במדע גדולה אף מתרומתה כחוקרת טבע מהחשובות בהיסטוריה.

היום הנשים הן אלו שעומדות בראש כל המחקרים החשובים בתחום מחקר התנהגותי של פרימייט (משפחת הקופים).

גודול נסעה לאפריקה שם התגוררה במשך שני עשורים. בכך ביקשה להוכיח עד כמה חשוב לצאת לשטח ולא לעשות מחקר על בעלי חיים בגני חיות.
גודול העבירה מסר לאלפי נשים שכל מי שמעוניינת לערוך מחקר, אינה זקוקה להמתין לתעודה כלשהיא בשביל לצאת, להתבונן, ולעשות שינוי.

ג

הצילום ששינה את התפיסה

ריקי שחם

13.08.2023

בשנת 1964 צילם הוגו ון לוויק, את זוגתו ג'יין גודול מושיטה ידה אל עבר קופיף שהושיט לה את ידו בחזרה. מאז לא הביטו בני אדם על קופים (וחיות רבות אחרות) באותה הצורה.

ב-14 ביולי 1960 הגיעה ג'יין גודול בת העשרים ושש לחופי אגם טנגקיה בטנזניה לערוך מחקר על גורילות. מחקר זה עתיד להיות אחד המשמעותיים ביותר בהיסטוריה שלנו כבני אנוש.

ג'יין היתה סטודנטית ללא תואר במדעים - אך עם עין רעננה ונטולה תפיסות ישנות על בעלי החיים אותם חפצה היתה להכיר.
בתחילת מחקרה, העניקה שם לכל אחת מהגורילות בהן התבוננה - פעולה יוצאת דופן שעוררה התנגדות רבה בקהילה המדעית שהתעקשה עד אותה עת להעניק מספרים ל"מושאי המחקר".

הצלם הוגו ון לוויק צילם אלפי צילומים של זוגתו - אך הצילום של ג'יין עם הקופיף פלינט, עתיד יהיה לשנות את פני ההיסטוריה.
זה היה זמן רב לפני עידן הצילום הדיגיטלי ועברו חודשים רבים עד אשר התשליל אותו צילם הוגו הגיע לפיתוח במשרדי נשיונל ג'אוגרפיק, ועוד חודשים רבים נוספים עד שהצילום המפותח עשה דרכו חזרה לאפריקה כדי שג'יין תוכל לצפות בו בפעם הראשונה.

"כשראיתי אותו בפעם הראשונה לא חשבתי שהוא יהפוך לסמל כה חשוב, אך מיד עלתה בי האסוציאציה לציורו של מיכאלאנג'לו בריאת האדם", מספרת גודול בראיון לרשת בי-בי-סי.

המחקר אותו ערכה גודול, הכריח מדענים לנטוש את התפיסה המקובלת כי האדם הוא הייצור היחיד בעל התודעה, בעל אישיות, מחשבה ורגש. גם ג'יין עצמה למדה תפיסות מקובעות אלו באוניברסיטת קיימברידג' בשנת 1962.
ייחודה של התמונה הוא בכך שאפשרה לנו לראות שבני האדם הם חלק מהטבע ולא נפרדים ממנו.

צילום זה עשה מהפכות רבות נוספות - הוא גם הראה לקהילה המדעית את חשיבותה של נקודת המבט הנשית במחקרים מהמדרגה הראשונה. מאז אותו הרגע נפרץ מחסום לנשים רבות אחרות להשיג מימון והכרה למחקריהן. יש שטוענים שתרומתה של גודול לנשים במדע גדולה אף מתרומתה כחוקרת טבע מהחשובות בהיסטוריה.

היום הנשים הן אלו שעומדות בראש כל המחקרים החשובים בתחום מחקר התנהגותי של פרימייט (משפחת הקופים).

גודול נסעה לאפריקה שם התגוררה במשך שני עשורים. בכך ביקשה להוכיח עד כמה חשוב לצאת לשטח ולא לעשות מחקר על בעלי חיים בגני חיות.
גודול העבירה מסר לאלפי נשים שכל מי שמעוניינת לערוך מחקר, אינה זקוקה להמתין לתעודה כלשהיא בשביל לצאת, להתבונן, ולעשות שינוי.

לקריאה נוספת

בשנת 1964 צילם הוגו ון לוויק, את זוגתו ג'יין גודול מושיטה ידה אל עבר קופיף שהושיט לה את ידו בחזרה. מאז לא הביטו בני אדם על קופים (וחיות רבות אחרות) באותה הצורה.

ב-14 ביולי 1960 הגיעה ג'יין גודול בת העשרים ושש לחופי אגם טנגקיה בטנזניה לערוך מחקר על גורילות. מחקר זה עתיד להיות אחד המשמעותיים ביותר בהיסטוריה שלנו כבני אנוש.

ג'יין היתה סטודנטית ללא תואר במדעים - אך עם עין רעננה ונטולה תפיסות ישנות על בעלי החיים אותם חפצה היתה להכיר.
בתחילת מחקרה, העניקה שם לכל אחת מהגורילות בהן התבוננה - פעולה יוצאת דופן שעוררה התנגדות רבה בקהילה המדעית שהתעקשה עד אותה עת להעניק מספרים ל"מושאי המחקר".

הצלם הוגו ון לוויק צילם אלפי צילומים של זוגתו - אך הצילום של ג'יין עם הקופיף פלינט, עתיד יהיה לשנות את פני ההיסטוריה.
זה היה זמן רב לפני עידן הצילום הדיגיטלי ועברו חודשים רבים עד אשר התשליל אותו צילם הוגו הגיע לפיתוח במשרדי נשיונל ג'אוגרפיק, ועוד חודשים רבים נוספים עד שהצילום המפותח עשה דרכו חזרה לאפריקה כדי שג'יין תוכל לצפות בו בפעם הראשונה.

"כשראיתי אותו בפעם הראשונה לא חשבתי שהוא יהפוך לסמל כה חשוב, אך מיד עלתה בי האסוציאציה לציורו של מיכאלאנג'לו בריאת האדם", מספרת גודול בראיון לרשת בי-בי-סי.

המחקר אותו ערכה גודול, הכריח מדענים לנטוש את התפיסה המקובלת כי האדם הוא הייצור היחיד בעל התודעה, בעל אישיות, מחשבה ורגש. גם ג'יין עצמה למדה תפיסות מקובעות אלו באוניברסיטת קיימברידג' בשנת 1962.
ייחודה של התמונה הוא בכך שאפשרה לנו לראות שבני האדם הם חלק מהטבע ולא נפרדים ממנו.

צילום זה עשה מהפכות רבות נוספות - הוא גם הראה לקהילה המדעית את חשיבותה של נקודת המבט הנשית במחקרים מהמדרגה הראשונה. מאז אותו הרגע נפרץ מחסום לנשים רבות אחרות להשיג מימון והכרה למחקריהן. יש שטוענים שתרומתה של גודול לנשים במדע גדולה אף מתרומתה כחוקרת טבע מהחשובות בהיסטוריה.

היום הנשים הן אלו שעומדות בראש כל המחקרים החשובים בתחום מחקר התנהגותי של פרימייט (משפחת הקופים).

גודול נסעה לאפריקה שם התגוררה במשך שני עשורים. בכך ביקשה להוכיח עד כמה חשוב לצאת לשטח ולא לעשות מחקר על בעלי חיים בגני חיות.
גודול העבירה מסר לאלפי נשים שכל מי שמעוניינת לערוך מחקר, אינה זקוקה להמתין לתעודה כלשהיא בשביל לצאת, להתבונן, ולעשות שינוי.

ריקי שחם

הצילום ששינה את התפיסה

ריקי שחם

13.08.2023

בשנת 1964 צילם הוגו ון לוויק, את זוגתו ג'יין גודול מושיטה ידה אל עבר קופיף שהושיט לה את ידו בחזרה. מאז לא הביטו בני אדם על קופים (וחיות רבות אחרות) באותה הצורה.

ב-14 ביולי 1960 הגיעה ג'יין גודול בת העשרים ושש לחופי אגם טנגקיה בטנזניה לערוך מחקר על גורילות. מחקר זה עתיד להיות אחד המשמעותיים ביותר בהיסטוריה שלנו כבני אנוש.

ג'יין היתה סטודנטית ללא תואר במדעים - אך עם עין רעננה ונטולה תפיסות ישנות על בעלי החיים אותם חפצה היתה להכיר.
בתחילת מחקרה, העניקה שם לכל אחת מהגורילות בהן התבוננה - פעולה יוצאת דופן שעוררה התנגדות רבה בקהילה המדעית שהתעקשה עד אותה עת להעניק מספרים ל"מושאי המחקר".

הצלם הוגו ון לוויק צילם אלפי צילומים של זוגתו - אך הצילום של ג'יין עם הקופיף פלינט, עתיד יהיה לשנות את פני ההיסטוריה.
זה היה זמן רב לפני עידן הצילום הדיגיטלי ועברו חודשים רבים עד אשר התשליל אותו צילם הוגו הגיע לפיתוח במשרדי נשיונל ג'אוגרפיק, ועוד חודשים רבים נוספים עד שהצילום המפותח עשה דרכו חזרה לאפריקה כדי שג'יין תוכל לצפות בו בפעם הראשונה.

"כשראיתי אותו בפעם הראשונה לא חשבתי שהוא יהפוך לסמל כה חשוב, אך מיד עלתה בי האסוציאציה לציורו של מיכאלאנג'לו בריאת האדם", מספרת גודול בראיון לרשת בי-בי-סי.

המחקר אותו ערכה גודול, הכריח מדענים לנטוש את התפיסה המקובלת כי האדם הוא הייצור היחיד בעל התודעה, בעל אישיות, מחשבה ורגש. גם ג'יין עצמה למדה תפיסות מקובעות אלו באוניברסיטת קיימברידג' בשנת 1962.
ייחודה של התמונה הוא בכך שאפשרה לנו לראות שבני האדם הם חלק מהטבע ולא נפרדים ממנו.

צילום זה עשה מהפכות רבות נוספות - הוא גם הראה לקהילה המדעית את חשיבותה של נקודת המבט הנשית במחקרים מהמדרגה הראשונה. מאז אותו הרגע נפרץ מחסום לנשים רבות אחרות להשיג מימון והכרה למחקריהן. יש שטוענים שתרומתה של גודול לנשים במדע גדולה אף מתרומתה כחוקרת טבע מהחשובות בהיסטוריה.

היום הנשים הן אלו שעומדות בראש כל המחקרים החשובים בתחום מחקר התנהגותי של פרימייט (משפחת הקופים).

גודול נסעה לאפריקה שם התגוררה במשך שני עשורים. בכך ביקשה להוכיח עד כמה חשוב לצאת לשטח ולא לעשות מחקר על בעלי חיים בגני חיות.
גודול העבירה מסר לאלפי נשים שכל מי שמעוניינת לערוך מחקר, אינה זקוקה להמתין לתעודה כלשהיא בשביל לצאת, להתבונן, ולעשות שינוי.

next song
מקום משלנו
ריקי שחם

פרוייקט צילום ארוך טווח עוקב אחר ארבע נערות ערביות בעוד הן מתמודדות עם עוינות, דעות קדומות וחיי נוער בישראל. ספר מאת איריס חסיד.

ספרה החדש של איריס חסיד נועד לייצר דיון על המתח ההולך וגובר בין יהודים וערבים בארץ. אירס, יהודייה, העבירה שש שנים במחיצת נערות ערביות צעירות המנסות לחיות את חייהן במהלך לימודיהן באוניברסיטה בתל-אביב.

לקח זמן רב עד שחסיד זכתה באמונן של הנערות - סמאר, סאיה, מאידולין ואיה. לבסוף מצאו מכנה משותף סביב נושא של זהות, נשיות, והדיון הפוליטי. המכנה המשותף עזר להן להתגבר על אירועים קשים במהלך העבודה המשותפת - המלחמה בעזה, החוק שהוציא את השפה הערבית מהיותה שפה רשמית בישראל ועוד.

הצילומים בספר שנראים על פניו כחיי יומיום של נערות בעיר, מקבלים מימד נוסף בעזרת ציטוטים מילוליים המפוזרים בספר.

הצילומים ממוקדים במעבר של הבנות מסביבת המשפחה המגוננת, דרך הרצון למגורים עצמאיים, ולהגשמת השאיפות לעצמאות תוך כדי התמודדות עם עוינות מהסביבה בפעם הראשונה.

הצילומים מלווים את הנערות לאורך השנים, הן הופכות להיות נשים צעירות, מסיימות את הלימודים ובמישור המקצועי מתחילות לעבוד: אחת כפסיכולוגית, כארכיטקטית, כשחקנית וכעובדת סוציאלית. חסיד מלווה אותן גם ברגעים פרטיים כגון מציאת דירה, חתונה, ועוד.

ארבע נערות ברכב בתל אביב

מקום משלנו

ריקי שחם

06.08.2023

פרוייקט צילום ארוך טווח עוקב אחר ארבע נערות ערביות בעוד הן מתמודדות עם עוינות, דעות קדומות וחיי נוער בישראל. ספר מאת איריס חסיד.

ספרה החדש של איריס חסיד נועד לייצר דיון על המתח ההולך וגובר בין יהודים וערבים בארץ. אירס, יהודייה, העבירה שש שנים במחיצת נערות ערביות צעירות המנסות לחיות את חייהן במהלך לימודיהן באוניברסיטה בתל-אביב.

לקח זמן רב עד שחסיד זכתה באמונן של הנערות - סמאר, סאיה, מאידולין ואיה. לבסוף מצאו מכנה משותף סביב נושא של זהות, נשיות, והדיון הפוליטי. המכנה המשותף עזר להן להתגבר על אירועים קשים במהלך העבודה המשותפת - המלחמה בעזה, החוק שהוציא את השפה הערבית מהיותה שפה רשמית בישראל ועוד.

הצילומים בספר שנראים על פניו כחיי יומיום של נערות בעיר, מקבלים מימד נוסף בעזרת ציטוטים מילוליים המפוזרים בספר.

הצילומים ממוקדים במעבר של הבנות מסביבת המשפחה המגוננת, דרך הרצון למגורים עצמאיים, ולהגשמת השאיפות לעצמאות תוך כדי התמודדות עם עוינות מהסביבה בפעם הראשונה.

הצילומים מלווים את הנערות לאורך השנים, הן הופכות להיות נשים צעירות, מסיימות את הלימודים ובמישור המקצועי מתחילות לעבוד: אחת כפסיכולוגית, כארכיטקטית, כשחקנית וכעובדת סוציאלית. חסיד מלווה אותן גם ברגעים פרטיים כגון מציאת דירה, חתונה, ועוד.

לקריאה נוספת

פרוייקט צילום ארוך טווח עוקב אחר ארבע נערות ערביות בעוד הן מתמודדות עם עוינות, דעות קדומות וחיי נוער בישראל. ספר מאת איריס חסיד.

ספרה החדש של איריס חסיד נועד לייצר דיון על המתח ההולך וגובר בין יהודים וערבים בארץ. אירס, יהודייה, העבירה שש שנים במחיצת נערות ערביות צעירות המנסות לחיות את חייהן במהלך לימודיהן באוניברסיטה בתל-אביב.

לקח זמן רב עד שחסיד זכתה באמונן של הנערות - סמאר, סאיה, מאידולין ואיה. לבסוף מצאו מכנה משותף סביב נושא של זהות, נשיות, והדיון הפוליטי. המכנה המשותף עזר להן להתגבר על אירועים קשים במהלך העבודה המשותפת - המלחמה בעזה, החוק שהוציא את השפה הערבית מהיותה שפה רשמית בישראל ועוד.

הצילומים בספר שנראים על פניו כחיי יומיום של נערות בעיר, מקבלים מימד נוסף בעזרת ציטוטים מילוליים המפוזרים בספר.

הצילומים ממוקדים במעבר של הבנות מסביבת המשפחה המגוננת, דרך הרצון למגורים עצמאיים, ולהגשמת השאיפות לעצמאות תוך כדי התמודדות עם עוינות מהסביבה בפעם הראשונה.

הצילומים מלווים את הנערות לאורך השנים, הן הופכות להיות נשים צעירות, מסיימות את הלימודים ובמישור המקצועי מתחילות לעבוד: אחת כפסיכולוגית, כארכיטקטית, כשחקנית וכעובדת סוציאלית. חסיד מלווה אותן גם ברגעים פרטיים כגון מציאת דירה, חתונה, ועוד.

ריקי שחם

מקום משלנו

ריקי שחם

06.08.2023

פרוייקט צילום ארוך טווח עוקב אחר ארבע נערות ערביות בעוד הן מתמודדות עם עוינות, דעות קדומות וחיי נוער בישראל. ספר מאת איריס חסיד.

ספרה החדש של איריס חסיד נועד לייצר דיון על המתח ההולך וגובר בין יהודים וערבים בארץ. אירס, יהודייה, העבירה שש שנים במחיצת נערות ערביות צעירות המנסות לחיות את חייהן במהלך לימודיהן באוניברסיטה בתל-אביב.

לקח זמן רב עד שחסיד זכתה באמונן של הנערות - סמאר, סאיה, מאידולין ואיה. לבסוף מצאו מכנה משותף סביב נושא של זהות, נשיות, והדיון הפוליטי. המכנה המשותף עזר להן להתגבר על אירועים קשים במהלך העבודה המשותפת - המלחמה בעזה, החוק שהוציא את השפה הערבית מהיותה שפה רשמית בישראל ועוד.

הצילומים בספר שנראים על פניו כחיי יומיום של נערות בעיר, מקבלים מימד נוסף בעזרת ציטוטים מילוליים המפוזרים בספר.

הצילומים ממוקדים במעבר של הבנות מסביבת המשפחה המגוננת, דרך הרצון למגורים עצמאיים, ולהגשמת השאיפות לעצמאות תוך כדי התמודדות עם עוינות מהסביבה בפעם הראשונה.

הצילומים מלווים את הנערות לאורך השנים, הן הופכות להיות נשים צעירות, מסיימות את הלימודים ובמישור המקצועי מתחילות לעבוד: אחת כפסיכולוגית, כארכיטקטית, כשחקנית וכעובדת סוציאלית. חסיד מלווה אותן גם ברגעים פרטיים כגון מציאת דירה, חתונה, ועוד.

next song
רחובות פריז באישון לילה
ריקי שחם

ישנם מעט מאוד חוקים כאשר מדברים על צילום רחוב. רבים העוסקים באומנות זו מעדיפים למקם עצמם כצופים - אך יש גם כאלו שלא מהססים להיות נוכחים בסצנות אותן הם מתעדים. במקום להמתין שיתרחש ארוע אותו יתפסו בעדשה - הם יעשו דבר מה כדי שהוא יתרחש.

ציידים או מלקטים, למעשה אין רף כניסה כדי לקחת חלק בצילום רחוב. בדומה לכתיבה - האפשרויות הן בלתי מוגבלות. ואם כך הדבר - כיצד מחליטים מהי עבודה טובה? מהן האיכויות המשמעותיות בסופו של דבר?

הצלם בארט קוטסייר עובד בימים אלה על ספר אומן בשם "מסעות לילה". הוא יוצא מביתו בשעות בהן רובנו הולכים לישון. במהלך למעלה מעשר שנים מטייל בארט בערים אירופאיות רבות - אך בעיקר באמסטרדם ובפריז שם הוא מתגורר בימים אלו. בארט מוצא עצמו בסמטאות צדדיות עד הנץ החמה.

איש ברחובות פריז

רחובות פריז באישון לילה

ריקי שחם

23.07.2023

ישנם מעט מאוד חוקים כאשר מדברים על צילום רחוב. רבים העוסקים באומנות זו מעדיפים למקם עצמם כצופים - אך יש גם כאלו שלא מהססים להיות נוכחים בסצנות אותן הם מתעדים. במקום להמתין שיתרחש ארוע אותו יתפסו בעדשה - הם יעשו דבר מה כדי שהוא יתרחש.

ציידים או מלקטים, למעשה אין רף כניסה כדי לקחת חלק בצילום רחוב. בדומה לכתיבה - האפשרויות הן בלתי מוגבלות. ואם כך הדבר - כיצד מחליטים מהי עבודה טובה? מהן האיכויות המשמעותיות בסופו של דבר?

הצלם בארט קוטסייר עובד בימים אלה על ספר אומן בשם "מסעות לילה". הוא יוצא מביתו בשעות בהן רובנו הולכים לישון. במהלך למעלה מעשר שנים מטייל בארט בערים אירופאיות רבות - אך בעיקר באמסטרדם ובפריז שם הוא מתגורר בימים אלו. בארט מוצא עצמו בסמטאות צדדיות עד הנץ החמה.

לקריאה נוספת

ישנם מעט מאוד חוקים כאשר מדברים על צילום רחוב. רבים העוסקים באומנות זו מעדיפים למקם עצמם כצופים - אך יש גם כאלו שלא מהססים להיות נוכחים בסצנות אותן הם מתעדים. במקום להמתין שיתרחש ארוע אותו יתפסו בעדשה - הם יעשו דבר מה כדי שהוא יתרחש.

ציידים או מלקטים, למעשה אין רף כניסה כדי לקחת חלק בצילום רחוב. בדומה לכתיבה - האפשרויות הן בלתי מוגבלות. ואם כך הדבר - כיצד מחליטים מהי עבודה טובה? מהן האיכויות המשמעותיות בסופו של דבר?

הצלם בארט קוטסייר עובד בימים אלה על ספר אומן בשם "מסעות לילה". הוא יוצא מביתו בשעות בהן רובנו הולכים לישון. במהלך למעלה מעשר שנים מטייל בארט בערים אירופאיות רבות - אך בעיקר באמסטרדם ובפריז שם הוא מתגורר בימים אלו. בארט מוצא עצמו בסמטאות צדדיות עד הנץ החמה.

ריקי שחם

רחובות פריז באישון לילה

ריקי שחם

23.07.2023

ישנם מעט מאוד חוקים כאשר מדברים על צילום רחוב. רבים העוסקים באומנות זו מעדיפים למקם עצמם כצופים - אך יש גם כאלו שלא מהססים להיות נוכחים בסצנות אותן הם מתעדים. במקום להמתין שיתרחש ארוע אותו יתפסו בעדשה - הם יעשו דבר מה כדי שהוא יתרחש.

ציידים או מלקטים, למעשה אין רף כניסה כדי לקחת חלק בצילום רחוב. בדומה לכתיבה - האפשרויות הן בלתי מוגבלות. ואם כך הדבר - כיצד מחליטים מהי עבודה טובה? מהן האיכויות המשמעותיות בסופו של דבר?

הצלם בארט קוטסייר עובד בימים אלה על ספר אומן בשם "מסעות לילה". הוא יוצא מביתו בשעות בהן רובנו הולכים לישון. במהלך למעלה מעשר שנים מטייל בארט בערים אירופאיות רבות - אך בעיקר באמסטרדם ובפריז שם הוא מתגורר בימים אלו. בארט מוצא עצמו בסמטאות צדדיות עד הנץ החמה.

next song
ים הונגרי
ריקי שחם

"נסענו דרומה. זה היה הזמן המרגש ביותר בשנה. המזוודות קשורות לגג של הפיאט הקטנה שנראתה גבוהה כמעט כמו שהיא ארוכה. זו היתה נסיעה של חמש מאות קילומטרים אך היא נראתה כמו נצח. היא יכלה גם בקלות להמשך למעלה מיום אם פקחי המכס בגבול היו מחליטים לבדוק את כל תכולת המזוודות.

מצויידים בתלושי מזון ממשלתיים ומעט כסף מקומי נסענו לחופשה מפולין הקרה לדרום החם. שיחקתי ללא הפסקה עם אחותי בחוף הים. במשך שבועיים בילינו בחוף הים עד היום בו הגיעה השעה לחזור.

אגם בלטון בהונגריה הוא הגדול ביותר בכל מרכז אירופה. הוא נקרא הים ההונגרי - במדינה ללא ים משלה. זה היה המקום לבילוי חופשת הקיץ לכל אלו שחלמו על איטליה, ספרד ויוון.

בסדרת צילומים זו אני מנסה לשחזר את מה שהורי לא הצליחו. אני מנסה להביט מהעיניים של הילד הקטן. בלטון כמעט לא השתנה מאז. אולי מעט העלתה חלודה. אך אני כבר לא רואה בו גן עדן".

מיכל סולרסקי הוא צלם פולני המתגורר בלונדון.

ים הונגרי

ים הונגרי

ריקי שחם

17.07.2023

"נסענו דרומה. זה היה הזמן המרגש ביותר בשנה. המזוודות קשורות לגג של הפיאט הקטנה שנראתה גבוהה כמעט כמו שהיא ארוכה. זו היתה נסיעה של חמש מאות קילומטרים אך היא נראתה כמו נצח. היא יכלה גם בקלות להמשך למעלה מיום אם פקחי המכס בגבול היו מחליטים לבדוק את כל תכולת המזוודות.

מצויידים בתלושי מזון ממשלתיים ומעט כסף מקומי נסענו לחופשה מפולין הקרה לדרום החם. שיחקתי ללא הפסקה עם אחותי בחוף הים. במשך שבועיים בילינו בחוף הים עד היום בו הגיעה השעה לחזור.

אגם בלטון בהונגריה הוא הגדול ביותר בכל מרכז אירופה. הוא נקרא הים ההונגרי - במדינה ללא ים משלה. זה היה המקום לבילוי חופשת הקיץ לכל אלו שחלמו על איטליה, ספרד ויוון.

בסדרת צילומים זו אני מנסה לשחזר את מה שהורי לא הצליחו. אני מנסה להביט מהעיניים של הילד הקטן. בלטון כמעט לא השתנה מאז. אולי מעט העלתה חלודה. אך אני כבר לא רואה בו גן עדן".

מיכל סולרסקי הוא צלם פולני המתגורר בלונדון.

לקריאה נוספת

"נסענו דרומה. זה היה הזמן המרגש ביותר בשנה. המזוודות קשורות לגג של הפיאט הקטנה שנראתה גבוהה כמעט כמו שהיא ארוכה. זו היתה נסיעה של חמש מאות קילומטרים אך היא נראתה כמו נצח. היא יכלה גם בקלות להמשך למעלה מיום אם פקחי המכס בגבול היו מחליטים לבדוק את כל תכולת המזוודות.

מצויידים בתלושי מזון ממשלתיים ומעט כסף מקומי נסענו לחופשה מפולין הקרה לדרום החם. שיחקתי ללא הפסקה עם אחותי בחוף הים. במשך שבועיים בילינו בחוף הים עד היום בו הגיעה השעה לחזור.

אגם בלטון בהונגריה הוא הגדול ביותר בכל מרכז אירופה. הוא נקרא הים ההונגרי - במדינה ללא ים משלה. זה היה המקום לבילוי חופשת הקיץ לכל אלו שחלמו על איטליה, ספרד ויוון.

בסדרת צילומים זו אני מנסה לשחזר את מה שהורי לא הצליחו. אני מנסה להביט מהעיניים של הילד הקטן. בלטון כמעט לא השתנה מאז. אולי מעט העלתה חלודה. אך אני כבר לא רואה בו גן עדן".

מיכל סולרסקי הוא צלם פולני המתגורר בלונדון.

ריקי שחם

ים הונגרי

ריקי שחם

17.07.2023

"נסענו דרומה. זה היה הזמן המרגש ביותר בשנה. המזוודות קשורות לגג של הפיאט הקטנה שנראתה גבוהה כמעט כמו שהיא ארוכה. זו היתה נסיעה של חמש מאות קילומטרים אך היא נראתה כמו נצח. היא יכלה גם בקלות להמשך למעלה מיום אם פקחי המכס בגבול היו מחליטים לבדוק את כל תכולת המזוודות.

מצויידים בתלושי מזון ממשלתיים ומעט כסף מקומי נסענו לחופשה מפולין הקרה לדרום החם. שיחקתי ללא הפסקה עם אחותי בחוף הים. במשך שבועיים בילינו בחוף הים עד היום בו הגיעה השעה לחזור.

אגם בלטון בהונגריה הוא הגדול ביותר בכל מרכז אירופה. הוא נקרא הים ההונגרי - במדינה ללא ים משלה. זה היה המקום לבילוי חופשת הקיץ לכל אלו שחלמו על איטליה, ספרד ויוון.

בסדרת צילומים זו אני מנסה לשחזר את מה שהורי לא הצליחו. אני מנסה להביט מהעיניים של הילד הקטן. בלטון כמעט לא השתנה מאז. אולי מעט העלתה חלודה. אך אני כבר לא רואה בו גן עדן".

מיכל סולרסקי הוא צלם פולני המתגורר בלונדון.

next song
צבע ראשוני
ריקי שחם

 תערוכה קבוצתית חדשה נפתחה בפריס המאגדת 40 עבודות של שמונה צלמים שונים. התערוכה חוגגת את ראשית דרכו של הצילום הצבעוני תוך מתן במה לחלוצים במחצית השניה של המאה העשרים.

"אופנה, אוכל, מסעות, מכוניות, תעופה - הכל קיבל בהירות חדשה. חלפו ימי האופל" אמר ארנסט האאס בשנות החמישים. למרות ההתלהבות של האאס, רוברט קאפא וכמה צלמים אחרים - רבים לא אימצו את המעבר לצילום צבעוני. אלה שניסו לעבור לצבע, עבדו נגד המוסכמות ונחשבו כמסחריים ונחותים.

התערוכה מתחילה את דרכה עם עבודותיו של הצלם וורנר בישוף שעשה ניסיונות עם צילום בצבע עוד בשנת 1939. כמו רבים אחרים החביא בישוף את עבודותיו בצבע - והם התגלו רק 70 שנה לאחר פטירתו.

ריקי שחם ההיסטוריה של הצילום בצבע

צבע ראשוני

ריקי שחם

07.07.2023

 תערוכה קבוצתית חדשה נפתחה בפריס המאגדת 40 עבודות של שמונה צלמים שונים. התערוכה חוגגת את ראשית דרכו של הצילום הצבעוני תוך מתן במה לחלוצים במחצית השניה של המאה העשרים.

"אופנה, אוכל, מסעות, מכוניות, תעופה - הכל קיבל בהירות חדשה. חלפו ימי האופל" אמר ארנסט האאס בשנות החמישים. למרות ההתלהבות של האאס, רוברט קאפא וכמה צלמים אחרים - רבים לא אימצו את המעבר לצילום צבעוני. אלה שניסו לעבור לצבע, עבדו נגד המוסכמות ונחשבו כמסחריים ונחותים.

התערוכה מתחילה את דרכה עם עבודותיו של הצלם וורנר בישוף שעשה ניסיונות עם צילום בצבע עוד בשנת 1939. כמו רבים אחרים החביא בישוף את עבודותיו בצבע - והם התגלו רק 70 שנה לאחר פטירתו.

לקריאה נוספת

 תערוכה קבוצתית חדשה נפתחה בפריס המאגדת 40 עבודות של שמונה צלמים שונים. התערוכה חוגגת את ראשית דרכו של הצילום הצבעוני תוך מתן במה לחלוצים במחצית השניה של המאה העשרים.

"אופנה, אוכל, מסעות, מכוניות, תעופה - הכל קיבל בהירות חדשה. חלפו ימי האופל" אמר ארנסט האאס בשנות החמישים. למרות ההתלהבות של האאס, רוברט קאפא וכמה צלמים אחרים - רבים לא אימצו את המעבר לצילום צבעוני. אלה שניסו לעבור לצבע, עבדו נגד המוסכמות ונחשבו כמסחריים ונחותים.

התערוכה מתחילה את דרכה עם עבודותיו של הצלם וורנר בישוף שעשה ניסיונות עם צילום בצבע עוד בשנת 1939. כמו רבים אחרים החביא בישוף את עבודותיו בצבע - והם התגלו רק 70 שנה לאחר פטירתו.

ריקי שחם

צבע ראשוני

ריקי שחם

07.07.2023

 תערוכה קבוצתית חדשה נפתחה בפריס המאגדת 40 עבודות של שמונה צלמים שונים. התערוכה חוגגת את ראשית דרכו של הצילום הצבעוני תוך מתן במה לחלוצים במחצית השניה של המאה העשרים.

"אופנה, אוכל, מסעות, מכוניות, תעופה - הכל קיבל בהירות חדשה. חלפו ימי האופל" אמר ארנסט האאס בשנות החמישים. למרות ההתלהבות של האאס, רוברט קאפא וכמה צלמים אחרים - רבים לא אימצו את המעבר לצילום צבעוני. אלה שניסו לעבור לצבע, עבדו נגד המוסכמות ונחשבו כמסחריים ונחותים.

התערוכה מתחילה את דרכה עם עבודותיו של הצלם וורנר בישוף שעשה ניסיונות עם צילום בצבע עוד בשנת 1939. כמו רבים אחרים החביא בישוף את עבודותיו בצבע - והם התגלו רק 70 שנה לאחר פטירתו.

next song
העמוד
ריקי שחם

עמוד תקוע באדמה לצד מיכל בשטח פתוח, מעט עצים ובתים נראים באופק מתחת לרקיע. זהו הנוף המאחד את כל צילומיו של הצלם סטפן גיל בספרו החדש.

הנוף משתנה בין אביב לקיץ, בין שמש לגשם. אך אין טיפה אחת של מונוטוניות בצילומים. כמעט בכל צילום ישנה ציפור כלשהיא, כל אחת באיזה פעילות ייחודית משלה. אנו חוזים בארוע חד פעמי. העקביות של הרקע מחזקת את עוצמת עבודתו של סטפן.

מצד אחד אין חדש תחת השמש, ומנגד כל תמונה היא חדשה, ייחודית, ונדירה. ארוע שלא ישוב.

אך כל אלה הם דיבורים לאחר מעשה. במבט ראשון אין בספר מחשבה, אלא מבט מהופנט בעבודת אומנות יוצאת דופן.

עורב על עמוד

העמוד

ריקי שחם

24.06.2023

עמוד תקוע באדמה לצד מיכל בשטח פתוח, מעט עצים ובתים נראים באופק מתחת לרקיע. זהו הנוף המאחד את כל צילומיו של הצלם סטפן גיל בספרו החדש.

הנוף משתנה בין אביב לקיץ, בין שמש לגשם. אך אין טיפה אחת של מונוטוניות בצילומים. כמעט בכל צילום ישנה ציפור כלשהיא, כל אחת באיזה פעילות ייחודית משלה. אנו חוזים בארוע חד פעמי. העקביות של הרקע מחזקת את עוצמת עבודתו של סטפן.

מצד אחד אין חדש תחת השמש, ומנגד כל תמונה היא חדשה, ייחודית, ונדירה. ארוע שלא ישוב.

אך כל אלה הם דיבורים לאחר מעשה. במבט ראשון אין בספר מחשבה, אלא מבט מהופנט בעבודת אומנות יוצאת דופן.

לקריאה נוספת

עמוד תקוע באדמה לצד מיכל בשטח פתוח, מעט עצים ובתים נראים באופק מתחת לרקיע. זהו הנוף המאחד את כל צילומיו של הצלם סטפן גיל בספרו החדש.

הנוף משתנה בין אביב לקיץ, בין שמש לגשם. אך אין טיפה אחת של מונוטוניות בצילומים. כמעט בכל צילום ישנה ציפור כלשהיא, כל אחת באיזה פעילות ייחודית משלה. אנו חוזים בארוע חד פעמי. העקביות של הרקע מחזקת את עוצמת עבודתו של סטפן.

מצד אחד אין חדש תחת השמש, ומנגד כל תמונה היא חדשה, ייחודית, ונדירה. ארוע שלא ישוב.

אך כל אלה הם דיבורים לאחר מעשה. במבט ראשון אין בספר מחשבה, אלא מבט מהופנט בעבודת אומנות יוצאת דופן.

ריקי שחם

העמוד

ריקי שחם

24.06.2023

עמוד תקוע באדמה לצד מיכל בשטח פתוח, מעט עצים ובתים נראים באופק מתחת לרקיע. זהו הנוף המאחד את כל צילומיו של הצלם סטפן גיל בספרו החדש.

הנוף משתנה בין אביב לקיץ, בין שמש לגשם. אך אין טיפה אחת של מונוטוניות בצילומים. כמעט בכל צילום ישנה ציפור כלשהיא, כל אחת באיזה פעילות ייחודית משלה. אנו חוזים בארוע חד פעמי. העקביות של הרקע מחזקת את עוצמת עבודתו של סטפן.

מצד אחד אין חדש תחת השמש, ומנגד כל תמונה היא חדשה, ייחודית, ונדירה. ארוע שלא ישוב.

אך כל אלה הם דיבורים לאחר מעשה. במבט ראשון אין בספר מחשבה, אלא מבט מהופנט בעבודת אומנות יוצאת דופן.

next song
‎ריקי שחם - פואקטיקה, צילום ותרבות‎